Bergamo non si era mai vista così, come in queste settimane. Le sue piazze, i vicoli, persino i cortili nascosti pulsano di un’energia nuova, quasi magica. È ArtDate, il festival d’arte contemporanea che dal 2006 trasforma la città in un laboratorio a cielo aperto. Dietro l’evento c’è The Blank, un’associazione che da anni recupera spazi dimenticati, animandoli con installazioni e performance capaci di sorprendere e coinvolgere. Non si tratta solo di mostrare opere, ma di far dialogare il visibile con l’invisibile, il reale con l’incanto. Per il 2026, il tema è proprio questo: la magia. Un percorso che unisce tecnologia, rituali collettivi e partecipazione civica, trasformando Bergamo in un crocevia di storie e visioni che vanno oltre l’apparenza.
Bergamo come palcoscenico: l’arte che fa rivivere la città
Il cuore di ArtDate 2026 pulsa forte nei luoghi simbolo di Bergamo, trasformandoli in scenari immersivi. L’inaugurazione del 12 novembre ha avuto luogo a Palazzo della Ragione, nel centro storico, con “Sun and Shadow” dell’artista statunitense Alex Da Corte. Un’installazione scenica che trasforma la grande sala in un paesaggio surreale: un prato sintetico di 16×12 metri dove un fiore e la sua ombra dialogano tra fragilità e rinascita. Un invito a guardare ciò che resta nascosto sotto la superficie di ogni giorno. Curata da Stefano Raimondi e sostenuta da realtà locali, l’opera sostituisce il consueto con un’esperienza che coinvolge i sensi e la mente.
Durante il festival, altri luoghi storici della città accolgono eventi e performance che intrecciano arte contemporanea e riflessioni sul presente. Il 13 novembre l’Accademia di Belle Arti G. Carrara ha ospitato “L’incantesimo del WOW”, una conferenza con il sociologo dell’immaginario Vincenzo Valentino Susca sul potere delle emozioni visive oggi. La serata si è chiusa con un documentario dedicato al Divino Otelma, accompagnato da un rituale suggestivo che ha amplificato il senso di mistero di questa edizione.
Arte, rito e sperimentazione: un programma che coinvolge tutti i sensi
Il 14 novembre è stata una giornata ricca di appuntamenti che hanno mescolato arte, rito e sperimentazione. Al Monastero del Carmine si è tenuto un corso di self make-up con Martina Panini, un momento in cui il trucco diventa un rito contemporaneo di espressione personale. Nello stesso spazio, la film-performance di Elena Duque “Curso de pintura rápida para principiantes” ha unito la pittura alla pellicola 16mm, creando un dialogo tra arte e tempo che scorre.
La giornata ha visto anche “HERE AND NOW, AND AFTER?” di İz Öztat, un teatro di marionette che racconta il patto faustiano e il peso delle responsabilità del potere, tracciando un ponte tra tradizione e politica attuale. Il pomeriggio e la sera si sono chiusi con performance di artisti come RN | CuoghiCorsello e Andrea Mastrovito, tra video-animazioni e interpretazioni dal forte impatto visivo e concettuale.
Il 15 novembre ha riservato un finale insolito ma apprezzato: una sessione di yoga immersa nell’arte, proprio dentro la mostra di Alex Da Corte, seguita dall’apertura straordinaria degli studi d’artista, raggiungibili con navette gratuite. La giornata si è chiusa con una proiezione speciale alla Sala dell’Orologio: cortometraggi di Georges Méliès, pioniere del cinema, accompagnati dal vivo con violino e tastiere da musicisti locali.
Bergamo vive di arte diffusa: gallerie e studi aperti al pubblico
La vivacità culturale di Bergamo si è allargata il pomeriggio del 14 novembre con il “Galleries Time”, un circuito che ha coinvolto gallerie indipendenti, spazi espositivi e centri di ricerca artistica. Luoghi come Archivio Gianfranco Ferroni, Galleria Elleni, Studio Balini e Traffic Gallery hanno aperto le porte per mostrare progetti contemporanei e sperimentali, cambiando il modo di vivere la cultura in città.
Il giorno dopo è stata la volta degli atelier di artisti come Elio Bianco, Bianca Bonaschi e Francesca Mirabile, tra gli altri. Un’occasione rara per entrare nei loro spazi di lavoro, scoprire da vicino le poetiche che animano il territorio e avviare un dialogo diretto tra creatori e cittadini. Un momento di condivisione vero, che va oltre la semplice visita a una mostra.
Thesaurus: abbattere barriere con l’arte e la memoria
Nel segno dell’inclusione, The Blank ha rilanciato Thesaurus. Archivi di memoria e futuro, un progetto parallelo al festival. Ideato da Simona Barzaghi e promosso dal Comune di Bergamo, mira a riflettere su temi come identità, confini e memoria storica, coinvolgendo artisti italiani e bosniaci, studenti delle superiori e cittadini in laboratori, workshop, mostre e dibattiti.
La mostra principale si apre il 19 novembre nella Sala dell’Orologio con opere di Simona Barzaghi, Claudio Cristini e Smirna Kulenović. Lo spazio diventa un laboratorio dove passato e presente si incontrano, con particolare attenzione ai giovani e alle persone più vulnerabili. Servizi di interpretariato in Lingua dei Segni Italiana e strumenti digitali rendono l’arte accessibile a tutti.
ArtDate continua così a costruire un ponte solido tra istituzioni, artisti e comunità, proponendo un modello culturale che guarda oltre i confini tradizionali, rinnovandosi attraverso la partecipazione e la condivisione.