Arte Moderna e Contemporanea Pandolfini a Milano: il Catalogo 2024 con Opere Inedite e Capolavori da Collezione

Il 18 novembre Milano si riaccende con un appuntamento d’arte che non lascia indifferenti. Pandolfini, storica casa d’aste, torna a proporre un catalogo che sorprende per ricchezza e varietà. Tra le opere in vendita, molte mai viste prima: pezzi unici provenienti da collezioni private che spalancano una finestra su pagine poco esplorate del Novecento e dell’arte contemporanea. Dai maestri del surrealismo alle avanguardie italiane, fino agli artisti più audaci di oggi, la mostra crea un ponte vivo tra passato e presente. Un racconto fatto di tradizione e innovazione, dove ogni opera parla di trasformazioni profonde e di un secolo che ha cambiato per sempre il volto dell’arte.

Dal surrealismo alle avanguardie italiane: un viaggio nel Novecento

L’asta di Pandolfini è una vera e propria carrellata sulle tappe fondamentali dell’arte del secolo scorso. Non mancano i grandi nomi. Tra gli internazionali, spicca Salvador Dalí con un’opera ispirata alle avventure di Don Chisciotte, stimata tra 50.000 e 100.000 euro. Un pezzo che conquista tanto per la storia che racconta quanto per le tecniche tipiche del surrealismo. Dall’Italia arriva un contributo importante con Giorgio de Chirico e il suo “Combattimento tra due cavalieri”, valutato tra 18.000 e 30.000 euro, un’opera che rivisita il mondo cavalleresco in chiave metafisica.

Grande spazio è riservato a Lucio Fontana. Tra i pezzi più curiosi c’è un Crocifisso in terracotta dipinta, acquistato direttamente dall’artista in una fornace di Albisola Marina, un dettaglio che aggiunge valore e autenticità ben oltre la quotazione. Nel capitolo dedicato al Novecento si inserisce anche Jannis Kounellis, con un’opera su carta proveniente dalla storica Galleria La Tartaruga, una delle culle dell’arte povera.

Non mancano i futuristi con opere di Giacomo Balla come “Paesaggio futurista” e “Linee di velocità + spazio”, realizzate tra il 1915 e il 1920, offerte rispettivamente a 30.000-50.000 e 20.000-30.000 euro. Questi lavori restituiscono tutta l’energia e la dinamicità che hanno caratterizzato quel movimento.

Ritratti e paesaggi: Casorati, Guttuso e la pittura italiana del Novecento

Pandolfini presenta anche una raffinata raccolta di ritratti di Felice Casorati, con opere che coprono oltre trent’anni, dagli anni Venti fino agli anni Cinquanta. La sua capacità di fermare volti e figure in uno stile limpido e meditato si affianca a pezzi di Renato Guttuso, tra cui “Omaggio a Van Gogh ”, olio su tela del 1966 stimato 18.000-30.000 euro, proveniente da una collezione privata di rilievo.

L’indagine sulla pittura italiana del Novecento si arricchisce con nomi come Afro Basaldella, Giorgio Griffa e Mario Nigro, fino a toccare la Transavanguardia con protagonisti come Sandro Chia e Mimmo Paladino. Di quest’ultimo, il catalogo propone una scultura in bronzo e una gouache su cartoncino del 1982, testimonianze del suo percorso tra innovazione e recupero di tecniche classiche.

Non manca Luigi Ontani, figura eclettica e multidisciplinare, capace di mescolare mito e contemporaneità. Tra le sue opere in asta spicca “Prim”, una maschera monumentale degli anni Novanta, stimata tra 30.000 e 50.000 euro, che mette in luce la sua originalità e forza espressiva.

Christo e l’arte che invade lo spazio: opere monumentali e progetti ambientali

Il rapporto tra arte e spazio è ben rappresentato dal progetto “Running Fence ” di Christo. Stimato tra 60.000 e 80.000 euro, questo lavoro richiama i celebri interventi ambientali realizzati dall’artista e da Jeanne-Claude dagli anni Sessanta in poi. Un modo rivoluzionario di pensare l’arte, che esce dai musei per entrare nel paesaggio.

L’evento presenta anche opere concettuali di Alighiero Boetti, figura chiave per capire il confine tra ordine e casualità, sistema e serialità nell’arte contemporanea. Due i lavori in catalogo: “1000 shoots one 0”, stimato 30.000-50.000 euro, e il raro libro “Classifying the thousand longest rivers in the world”, valutato tra 20.000 e 30.000 euro. Entrambi raccontano la poetica analitica e i metodi complessi che hanno consacrato Boetti come protagonista dell’arte italiana.

La scena contemporanea in primo piano: creatività e sperimentazione

L’asta guarda anche al presente, mettendo in luce le traiettorie creative più attuali. Tra le artiste di spicco c’è Giulia Cenci, con “Pissing female dog” del 2019, un’opera che ha segnato la scena italiana e internazionale. Cenci è stata protagonista della Biennale di Venezia 2022, un riconoscimento che sottolinea il valore della sua ricerca.

Nel catalogo compaiono anche nomi importanti come Shirin Neshat, nota per le sue riflessioni su identità e cultura, Rebecca Horn, Bertozzi & Casoni e lo scultore Jago. Questa varietà rende l’asta un’occasione per scoprire un’arte che va oltre le forme tradizionali e spinge verso l’innovazione.

Pandolfini, dunque, non presenta solo opere d’arte, ma racconta storie di maestri e visionari, collezionisti e spazi. Un racconto che intreccia passato e presente, offrendo agli appassionati la possibilità di immergersi in un’arte viva, che ancora pulsa e si reinventa.